《抗日奇侠传》剧照，杜大鹏大力挥出“铁砂掌”。

　　上世纪30年代，当第一部抗日战争故事片诞生之时，观众如何也想不到，抗日剧有朝一日会成为“万用酒瓶”。对于抗日剧的扎堆拍摄、粗制滥造的现状，创作者给出了“政策鼓励说”“观众消费说”。

　　然而专家认为，政策鼓励不能成为创作者创作低俗影视作品的托词，观众消费也不能成为抗日雷剧大行其道的借口。从“百花齐放”进入“跟风滥造”的死循环，暴露的是国产电视剧创作缺乏活力与创造力的现状。

　　过审压力小

　　抗日剧成创作“保护伞”？

　　随着革命战争博览城、红军长征博览城等一批场景的相继落成，曾经被誉为古装剧“梦工厂”的横店，如今也是抗日、谍战等题材电视剧的“代工厂”。在这里，无论室内的斗智斗勇还是野外的肉搏枪战，都有施展之地。

　　“上一次荧屏扎堆还是涉案剧兴起时，之后涉案剧被‘赶出’黄金档。这两年古装剧过审也受阻，大量古装剧在电视台播不出来。抗日剧过审压力较小、投拍风险较低、相对更安全，就从这些题材中脱颖而出了。”横店影视旅游杂志社总编辑曾毓琳说。

　　在横店红军长征博览城拍摄基地，《喋血女人花》的导演陈伟祥向记者介绍，他们正在拍摄的是一部以抗日战争为背景，受训于美国的中国女子特工如何通过美色完成任务的电视剧。

　　“不是说我们一定要做抗日题材，只是抗日题材是年代剧，可以有虚构，不用太局限，不像生活题材，很多真实的东西不能赤裸裸地说清楚。”陈伟祥说。

　　同时在横店开拍的抗日剧《利箭纵横》的导演王飞也有同样感触。“抗日剧就是个万用酒瓶，谈恋爱可以往里装，搞间谍也可以往里装，家长里短还可以往里装，基本上什么都能装。”

　　比俗争二

　　观众消费成抗日剧繁盛的借口？

　　随着题材同质化竞争的日趋激烈，为了在抗日剧上找到创新之路，制作方开始尝试把更多元素植入抗日剧中。于是，徒手撕鬼子、手榴弹炸飞机、飞刀灭重炮甚至美女色诱敌人……过度创新的负面效应逐渐凸显，“比俗争二”的抗日剧终于让观众忍无可忍。

　　吊诡的是，恶评如潮的抗日剧却给电视剧行业带来了可观的回报。有“手撕鬼子”情节的《抗日奇侠》在2012年勇夺山西、江苏、广东、北京等地区收视冠军后，二轮播出已经卖出了一集200万元的高价，随后还要推出海外版和数字电影版。

　　“抗战剧扎堆与电视台的购片导向有关。”凤凰传奇影业有限公司总经理刘小枫曾表示，每年电视剧交易会，都有超过10家卫视会给出“我们要抗战剧”的讯号。据统计，2012年，浙江卫视黄金档共播出了20部电视剧，其中抗日剧有10部，占了50%；江苏卫视共播出电视剧22部，有9部是抗日剧。

　　“就电视剧市场而言，收视率是硬道理，观众不关注抗日剧，自然不会有市场。就算是被强硬地推向市场，也会面临观众不买账的结局。”专家指出，每一个被公众指责的抗日剧，背后都有庞大的受众群体在支撑。

　　曾执导过《长征》等大型电视剧的导演金韬认为，抗日剧的勃兴，不仅缘于政策鼓励，也根植于民间情绪的起伏。“在中日关系变化多端的当下，抗日剧既能满足部分观众的宣泄心理，又容易通过审查，在市场的调节下，资本愈发向这种题材流动，也不难理解。”

　　金韬认为，在未来一段时间，抗日剧仍是中国影视剧的重要内容。“但不管怎样，抗日剧始终担负着历史教育、革命教育和传播红色文化的文艺职责，政策鼓励不能成为创作者创作低俗影视作品的托词，观众消费也不能成为抗日雷剧大行其道的借口。”

　　“跟风滥造”

　　暴露电视剧创作乏力现状

　　纵观近年来的内地荧屏，从涉案剧风靡到谍战剧垄断黄金档，再到抗日剧引发观众集体抗议，国产电视剧行业似乎正在从上世纪末的“百花齐放”进入一个跟风滥造的死循环——也许有一日，抗日剧的风头过去了，还会有别的剧种迅速火爆，然后被继续“糟蹋”。

　　对于电视剧的功能，业内一直有两种“声音”：一种是强调文化属性，希望通过电视剧引导大众，另一种则强调其商品属性，认为电视剧应当迎合大众。随着央视市场份额的逐渐萎缩，强调文化属性的剧集生存艰难，而在以制作“雷剧”而闻名的创作者眼中，迎合观众是第一要义。

　　“从现实情况来看，目前电视剧行业出现的偏颇已无法通过观众和市场进行调节，必须通过相关审查管理部门下发相关限令后才能有所收敛。”中国传媒大学教授陈默认为，这种“非暴力不合作”暴露的是国内电视剧创作整体乏力的现状。

　　专家认为，在国产影视尚未整体“脱俗”的前提下，电视剧要摆脱跟风、粗糙的现状，仍需要依靠国家相关部门的行政指令来把握。而长远来看，市场是由精品引领的，观众需要培养和引导。坚守住人文情怀，深耕细作，才是国产电视剧最终的出路。